短剧之后，AI漫剧正成为内容产业的又一个风口。其中，AI仿真人漫剧被认为是增长较快的细分赛道。
【东西问客户端3月9日电】短剧之后，AI漫剧正成为内容产业的又一个风口。其中，AI仿真人漫剧被认为是增长较快的细分赛道。
这些作品没有真人演员、没有实景拍摄，所有“表演”均由AI生成，在一些镜头中，观众已经很难分辨画面中是真人还是AI。这样的新趋势引出一个新话题，当AI演员可以24小时开工，真人演员还有何竞争优势？
“真人演员不会被取代，但纯靠外形的流量型小生，未来市场会越来越小。”北京意联一起跑文化科技有限公司CEO孙舒彻说。
北京动漫游戏产业行业协会会长刘春刚也持同样观点：“真人剧肯定不会完全被取代，但AI会催生出一个新的内容形态。”
▲2025年8月24日，国际友人在浙江金华东阳卢宅景区体验微短剧拍摄。（图片来自中新社）
技术迭代加速，仿真人越来越“真”
AI漫剧的爆发，首先来自AI大模型技术的突破。今年初，字节跳动旗下即梦AI正式上线Seedance2.0版本，视频生成可用率已提升至90%以上。也就是说，AI生成的素材能够被应用到实际制作中的比例更高了。
“以前解决不了的问题太多了，比如画面的一致性，运动镜头中人物会变形。”孙舒彻说，“现在技术半个月就会更新一次，短板正在补齐。”他判断，AI仿真人的真实度正在以肉眼可见的速度提高。“可能再过一年，很多角色已经分辨不出来是不是真人。”
技术迭代带来的生产效率提升，也直接推动了内容供给的增加，许多短剧公司正将战略重心从传统真人拍摄转向漫剧制作。刘春刚估计，目前进入这一赛道的公司规模已达上万家，每天上线的作品超千部。
流量数据也印证了这一趋势。短剧数据平台DataEye的统计显示，2026年2月原生漫剧百强热剧榜中，新剧占比达75%，百强漫剧总计播放增量达75.87亿，环比增长22.35%，增长绝对值为13.86亿。其中，AI仿真人占比近60%。
“AI仿真人漫剧未来会成为短剧市场的主流。”刘春刚说。
技术再强，也得“手搓”
不过，技术再进步也绕不开一个事实：精品内容，还得靠人。
孙舒彻提到一个词——“手搓”。在他的公司，AI漫剧的生产依旧需要人工把关，人的创造性仍然是生产优质内容的重要因素。
“人物定妆、造型设计、场景规划，这些前期工作高度依赖人的思考和创意。AI跑出来的素材，也需要人工调整修改。最后的剪辑环节，人工介入更是不可或缺的。”他说。
据介绍，一个漫剧制作小组由约7人组成，包含编导、导演、抽卡师、剪辑师等岗位，每三至四个小组再由艺术总监把控画面与叙事的整体风格。那些被定义为“电影级别”的作品，对分镜、色彩、人物一致性的要求都更高。
“AI还不能像导演一样创作成片，”孙舒彻提到，“它只是出一些可用的素材，人的主观能动性还是发挥更高作用，技术的进步只是加快了我们的工作效率和制作周期。”
▲2024年3月14日，浙江横店，一位影视工作者使用竖屏监视器导戏。（图片来自中新社）
成本打下来，但爆款还得拼内容
与短剧相比，漫剧仍旧是以短时长、强叙事为核心的内容形式，但AI工具正在改变创作与生产的底层逻辑，让内容生产不再高度依赖传统制作流程，传统动画一分钟的制作成本高达数万元，而现在可以用较低成本实现批量化生产。
孙舒彻透露，他们公司今年的目标是制作1000部剧，其中批量剧占比90%，能主要满足大量用户的基本需求，其余一成的剧目则主打电影级别的精细化制作，满足观众更高的视听需求。刘春刚给出了更具体的成本数字，“一些沙雕漫（指搞笑、荒诞、画风简单的漫剧）的制作成本甚至低至100元一分钟，一天就可以产出几十分钟。”
低成本不代表高回报。刘春刚透露，现在每天上线的近千部作品中，“真正成为爆款的，比例大概只有1%左右。”他预计，随着市场的逐步成熟，到2026年下半年或2027年，行业可能出现明显分化，会有超过一半的公司从“走量”转向精品化制作。
孙舒彻也指出，AI工具本身并不是壁垒。“行业现在还处在‘跑马圈地’阶段。”他说，“最终能够留下来的，还是精品内容和优质IP。”（完）
文/宋雪晴
