艺术就等于自由，通过艺术的解读可以使人们进行跨文化、跨语言、跨地域的交流，艺术可以让不同文化背景的人紧紧相连。
【东西问客户端8月17日电】挪威剧作家易卜生（Henrik Johan Ibsen）所创剧作对现代戏剧发展具有深刻而广泛的影响，被称誉为“现代戏剧之父”。其代表作之一的《海上夫人》讲述艾梨达（Ellida Wangel）和她婚后家庭的故事，该作品从女性的角度出发，极具现实感的表达了对爱情的深刻理解与认识。
近日，一场“有缘易卜生”文化对谈活动在北京丹麦文化中心举办。该活动从剧作《海上夫人》改编后的舞剧出发，邀请编舞兼主演王亚彬和导演波吉特·阿玛利亚·尼尔森（Birgit Amalie Nilssen），及表演艺术家梁国庆与策展人董娜讲述了他们对这一作品的深度理解。
中国国家话剧院国家一级演员梁国庆在活动中提到，易卜生在挪威人民心中的地位就如同中国人民心中的孔子一样，他的作品具有伟大的现实意义。“驱动易卜生的创作正是他对社会现实的发现，这也是其独到的艺术能力。他一直致力于用艺术去观察与阐释社会现象，这也正是他伟大的真正原因”。
亚彬舞影工作室曾与挪威基尔登剧院联合制作改编了易卜生的作品《海上夫人》，王亚彬在其中饰演原剧作中艾梨达的角色。在她看来，《海上夫人》是一部关于女性题材的作品，它通过艾梨达在当下做出的种种抉择表达了一位女性对于过去与未来及不同身份角色的处理。
“这部戏的重心转移到了心理分析层面，所以舞蹈肢体语言创作就显得格外重要。舞蹈动作不仅要在视觉上体现出优美的姿态，更重要的是要透过肢体语言表达作品本身的意义，呈现人物的内心世界。”王亚彬说。
她还提到，其实整个创作过程，不仅是对于剧本情节的深入了解，也是对挪威语言文化的一次近距离接触。“因为在排练过程中，统一使用挪威的剧本，以至于到最后我们能够读懂一些挪威词汇，这对于我个人而言是一次有趣的体验”。
她还强调，《海上夫人》作为一部经典的女性题材剧作，却不局限于女性，它通过这种艺术表达方式提供给人们认识世界的不同艺术视角，对人类当下的社会思考具有现实意义。
活动中，基尔登剧院的艺术总监波吉特·阿玛利亚·尼尔森也表达了自己对艺术的理解。她认为，艺术就等于自由，通过艺术的解读可以使人们进行跨文化、跨语言、跨地域的交流，艺术可以让不同文化背景的人紧紧相连。
“在和亚彬与梁教授的沟通中，我惊诧地发现虽然我们所说的语言不同，但通过艺术交流，我们可以实现对彼此的理解。”她欣慰地表示。
而且，在她看来，易卜生的作品中提出了妇女自由、性别平等这些非常重要的主题，中挪合作改编的舞剧是对《海上夫人》的一次独特而完美的诠释，也是一次非常具有创造性的尝试。
艺术项目策展人董娜表示，像舞剧《海上夫人》这种具有创新性的改编总会给人耳目一新的感觉，她非常希望能够以此为起点进行更多跨领域的合作，让更多经典作品能够进入大众的视野。（完）
作者/赵旭
