业内人士认为，《哪吒之魔童闹海》不仅在票房和口碑上取得双丰收，还实现了对民族文化元素的创新运用。
近期，现象级国产动画电影《哪吒之魔童闹海》（以下简称《哪吒2》）以突破性的艺术表现力和深厚的中华文化底蕴，不断刷新中国影史纪录。业内人士认为，这部作品不仅在票房和口碑上取得双丰收，还实现了对民族文化元素的创新运用。
唢呐、呼麦、侗族大歌 民族文化元素创新融合
很多对民族文化感兴趣的观众发现，《哪吒2》的电影配乐堪称一部“民族交响曲”。
“这部影片众多场景巧妙融入民族音乐元素，包括来自北方的蒙古族呼麦、西南地区的侗族大歌等艺术形式，让人眼前一亮。”无党派人士、北京漫画学会会长、北京第二外国语学院日语漫画文创专业教授陶冶近日接受《中国新闻》报采访时介绍，“传统乐器如唢呐、古筝、琵琶、二胡等，也在影片中获得现代化演绎，并与西洋乐器形成配合。这种编排既体现出泱泱大国的文化厚度和民族自豪感，也为影片的海外发行传播增加了文化辨识度和亲和力。”
在龙宫场景中，呼麦的浑厚音色与海底世界的空灵感相得益彰，营造出震撼的视听效果。为影片配呼麦的青年音乐人是蒙古族非遗艺术传承人、毕业于中央民族大学音乐表演专业的哈拉木吉。伴随着宝莲盛开展开吟唱的侗族大歌也给人留下深刻印象。据了解，电影的音乐主创人员为营造空灵的意境，特意奔赴贵州深山邀请当地的侗族歌者出山助阵。
▲1月24日，贵州舞乐蝉歌乐团部分成员与电影《哪吒之魔童闹海》人气角色哪吒及敖丙合影。（图片来自中新网）
除了电影配乐，在美术设计和角色塑造上，《哪吒2》借鉴苗族银饰工艺，为龙族角色设计出独具特色的装饰；采用藏族唐卡的色彩运用，在人物服饰中融入鲜艳对比色，使画面更具视觉冲击力；部分场景设计则参考了民族特色的建筑风格和自然景观，如吊脚楼、梯田等，丰富了视觉表现。
这些文化元素的运用不是简单的堆砌，而是经过艺术加工后的有机融合，既保留了各民族文化的独特性，又实现了艺术表现的统一性，开创了多元文化元素在动漫电影中和谐共生的新范式。
国漫引发深层共鸣 共建中华民族精神家园
从《哪吒2》上映后的社会反响来看，影片引发的讨论已经超越单纯的娱乐范畴。
有影评人士认为，从故事内核来看，《哪吒2》通过哪吒与敖丙的友情故事，让两个来自不同族群的主人公从对立到理解，最终携手共进，这种叙事策略巧妙地传递了正义、勇敢、团结等中华民族大家庭共有的价值理念。许多年轻观众表示，观影后对丰富多元的民族文化产生了浓厚兴趣。这种文化认同感的建立和深层次的文化共鸣，正是构建中华民族共有精神家园的重要基石。
从动漫专业视角出发，陶冶认为，《哪吒2》是民族动画电影里程碑式的存在，为民族文化IP的开发和传播带来许多启示。
“《哪吒2》体现了民族多样性融合的大国气质。在中华优秀传统文化中，像哪吒这样的神话故事还有很多，这些文化基因深植在国人心中。”他进一步表示，未来国漫可以加强民族文化研究，深入挖掘传统文化精髓；创新表达方式，用年轻人喜闻乐见的形式传播文化价值；注重国际传播，向世界展示中华文化魅力。
《哪吒2》的成功不是终点，而是新的起点。在铸牢中华民族共同体意识，讲好中国故事的道路上，期待“哪吒”们继续“大显神通”。（完）
记者/杜雅楠
