《木兰诗》尾声中木兰所贴的“花黄”，是南北朝时兴起的一种女妆。称为“佛像仿妆”，一口气从南北朝到唐末，“火”了几百年。
日暮时分，一队青壮男子行走在官道之上，看他们的装扮、气度，明显是刚刚征北大胜后返乡的府兵。来到一个小城前，城中老幼欢天喜地地把他们迎进家中。
邻居问东问西，少年磨刀宰羊……众人欢聊正酣，一位女子款款走出房外。她云鬓额花，裙摆翩翩，身姿挺拔。
屋内瞬间鸦雀无声——男子们发现，这女子竟是昔日的战友！
▲中国连环画大师卜孝怀绘画中的花木兰形象（图片来源：雅昌艺术网）
这是北朝民歌《木兰诗》尾声中“伙伴皆惊忙”的场景。花木兰回归生活，离不开“当窗理云鬓，对镜贴花黄”的一番打扮。
木兰所贴的“花黄”，是南北朝时兴起的一种女妆。此时，佛教盛行，许多寺院都为佛像塑金身。礼佛之人便在额头贴金，效仿佛像仪态。后来索性把额头染成黄色，形成了“额黄妆”。
▲北朝《北齐校书图》侍女额黄妆。（图片来源：资料）
这股“佛像仿妆”，让花黄妆作为审美圈“顶流”，一口气从南北朝到唐末，“火”了几百年。
（一）爱“花黄”者，不分贵贱
北方女儿爱额黄妆，南方女子也不遑多让。
南朝宋武帝刘裕的女儿刘兴弟，在民间被称为寿阳公主。相传，她在含章殿檐下休息时，恰巧一朵梅花落在额头上。皇后见到后十分喜欢，让公主将它保留。宫女们看到后都觉得美丽非凡，竞相模仿，于是“梅花妆”成了风靡数百年的额黄妆经典款。
晚唐时，李商隐在《蝶三首·其三》中还在咏颂“寿阳公主嫁时妆，八字宫眉捧额黄”。
而“市井款”额黄妆则更具风情。与李商隐齐名的晚唐诗人温庭筠，描写市井女子的神态样貌，额黄最是重头戏。
他关于额黄妆的文学喻象，也是意境最高的。
▲动画电影中额间贴金箔花子的舞姬。（图片来源：《长安三万里》）
“小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。”是温庭筠《菩萨蛮》的起首几句，写出了女子晨起时宿妆犹残的“慵懒美”，“金明灭”是指金色的额黄在晨光中闪烁不定。
温庭筠自己十分痴迷于这一喻象，在《偶游》里还有“额黄无限夕阳山”的诗句。
（二）“黄脸婆”也曾风靡一时
“时尚是一种轮回”。“额黄”起源于北方，金光闪闪的妆容效果在辽、金、元时期再次成为风潮，正印证了这句话。
额黄妆的复兴，与游牧民族喜爱黄金、尊崇佛教有关。黄金被广泛应用于日常工艺品、妆饰和礼佛用品中。
金代女子喜欢在眉心点缀“花钿”，元代女子喜欢在额部涂黄粉。
▲山西省大同市辽金古刹大同华严寺内的菩萨像面部涂金。（图片来源：《中国大同雕塑全集▪寺观雕塑卷》）
当代被人厌恶的“黄脸婆”称呼，在辽代，却是女性普遍的追求。
契丹女性每逢冬季，要把全脸涂黄，和现代人“敷面膜”很像。
北方冬天，天气干燥、风沙扑面，契丹妇女为抵御严寒和风沙，以植物“栝楼”所制黄粉涂在脸上，称之为“佛妆”。
春暖时节，女人们涤去黄粉，面部又回到“洁白如玉”，这种保养皮肤的方式记载在北宋末年庄绰的《鸡肋篇》中。
▲现代网友复原辽代“佛妆”。（图片来源：网络）
澶渊之盟后，辽宋以兄弟相称，交流往来不断。北方民族的“佛妆”逐渐成为宋朝宫廷嫔妃的“时世妆”。北宋诗人彭汝砺的诗句“有女夭夭称细娘，真珠络髻面涂黄”，正是宋朝女子的“佛妆”写照。
当代，文化自信空前高涨，年轻人掀起了一轮轮“汉服热”和“古妆热”，花黄与花木兰也再度被创作，转化成了全新的表达载体和艺术符号。
近年热门的舞台表演中，演员仅凭指间一抹的动作，将女性眉间的“花子”化作了武生的“英雄扦”，完成了从女到男的角色转换。“花黄”展现出惊人的表演效果，给予木兰从军这个古老故事新的舞台张力。
▲陈丽君在《乘风破浪》舞台上的表演。（图片来源：网络）
小小的妆容，也能折射出时代风貌。一抹“花黄”，正是新时代女性敢于突破、自信美丽的宣言。（完）
作者/吴铃 刘艺璇
